關於《千高原》的八個關鍵詞

看完（抑或參演完?)西九自由空間《千高原》後，有好多話想講，但又好像都無法講、不用講。或者，就草草寫下我自己捉住的八個關鍵詞：

1. 模糊: 這個演出，固然無法被定義 — 可以把它當成是實驗劇、體驗／沉浸式劇場、裝置藝術、主題遊戲場、 文學實境展......，但更可能的，是在各種標籤之間穿梭其中，左右飄移。界線模糊的，還有虛實與時空— 不僅是戴VR鏡觀眾所看的景像，當其他參與者聽著片段式的聲音與獨白，遊走在場地不同區域（如果可算是「分區」），也仿如魂遊在不同時間與虛實空間，窺探別人的隱私。

2. 我是誰： 首先，我是觀眾，還是「演員」？劇場內沒有被安排的演員，只有買票進場的人在場內走動、拍照、觸碰與移動各式道具，根據聲音與耳機裡的獨白作出各式反應。每個人都在看與被看。而為什麼我可以直出直入別人的房間，隨意移動人家的物品？是神、是鬼、是離開身體的魂魄、還是一個被蒙在鼓裡的角色?

3. 拍照： 開場前廣播鼓勵觀眾在演出期間隨意拍照、自拍，於是就顛覆了慣常的劇院體驗。大家用手機紀錄現場，將道具擺靚拍攝，把衣服放上身上自拍。我們用手機選擇自己的視角與敘事。Even better than the real thing.

4. 懷疑 : 在場內，心裡總是湧現各種懷疑 — 其實嗰個人係唔係「媒」／「鬼」，普通人點會有咁大動作？其實係唔係真係冇演員？我部耳機點解咁耐冇聲，係咪壞咗？點解我好似睇唔到咁多嘢？我有冇miss咗啲重要嘢？演出，或人生，就是在各種懷疑中渡過。

5. 移動： 當聽了一陣子片段式的聲音與獨白，大概就意會到場內起碼有四個不同的時間空間，橫跨幾年。但我卻可以自由選擇（或早已被設計，或受人影響）從某時空步行到另一時空，將物件從一個時空移動到另一時空。是我們對空間與時間的想像太狹窄，還是我們太低估自己的移動能力？抑或，一切都只不過是自己的個人視角與想像，每一下移動都在暴露自己的所思所想？

6. 物證：當我們專注細看每一件道具，每一件物品都可以是一件物證 — 證明某些事發生過？某個人存在過？某些情感發生過？場內那些「香港中文大學」T裇、散落四周的橙、尋貓啟事的單張、打不開的瓶，當然都有故事 — 但故事沒有明言，每一個參與者必然會自行想像不同版本的故事。

7. 未知：誰都不知道「劇情」怎麼走下去，因為劇院內每一位參與者如何行走、移動，如何看待場內的自己與他人（以及想像中的角色），都可以令這一小時變得完全不一樣。人數多少，當中有多少比較活躍或不按常規而行，有多少順從或抗拒主創者的引導，他們有幾專注場內的各種聲音，都大大影響現場氣氛與參加者的互動。每一個參與者描述出來的版本不會一樣，因為他們都憑自己相異的經驗與觀點，收窄了視角，分散了聽力。

8. 集體：在後疫情時代，這次演出示範了實體劇場為何仍然重要。只有當集體出現在同一空間，個體可以互相覺察與目睹彼此的存在，連結感或疏離感才會來得更強烈。集體，不只是一起觀賞，而是各自參與內容的創作，共同構建了一次獨一無二的迷離經驗。

(2021年8月26日)