《戲棚》有感 — 堅持演好一齣「天光戲」

 

疫情期間，許多教師要回到學校，在空無一人的班房，對著電腦鏡頭照樣上課。班房還是有一排排座椅，老師還是七情上面落力講課，但到底另一端的同學們有多少人在聽課呢？嗯。

於是想起了今年一月看的紀錄片《戲棚》。之前我大約知道神功戲，但對「天光戲」沒什麼印象。台下沒有觀眾 — 一個演員，在偌大的戲棚與空蕩蕩的座位前，通宵演至天光。是真的相信這場表演能讓鬼神看得高興嗎？抑或只是依賴一種精神 — 你踏出台板，就要演好你的角色，無論台下是掌聲噓聲，有人沒人。

《戲棚》，又或者導演卓翔的前作《乾旦路》，以香港電影罕有的一種節奏，默默旁觀他人的默默投入，細微觀察與本地戲曲傳統相關的種種人、事和物 － 從最受注目的，到最不顯眼的，都有角色，都有故事，都有情。搭連起來，就是另一台更大的戲。

我不肯定自己能不能堅持演好一齣「天光戲」，但不會懷疑別人那些可能沒有掌聲、沒有成果的堅持。